林子轩倒不认为自己是什么传奇，他回来拍电视剧有两个目的，其中一个就是为了赚钱。
以前他拍了那么多剧集，实际上没赚到多少钱，当时的市场没有开放，钱都被电视台给赚走了，制作单位反而是亏本经营。
如今市场放开了，电视剧的价值体现了出来，一部热播剧能赚上千万，比电影赚多了。
其次是重振艺术中心在电视行业的地位。
这就不是光拍热播剧那么简单了，一定要有创新的剧集才行，能够引领一种风潮。
开创了室内剧的先河，打响了情景喜剧的第一枪，第一次到海外拍摄，是国内第一部言情剧……
艺术中心的人觉得林子轩是业内的传奇，是因为他总能走在这个行业的前沿。
众人在饭店吃了顿饭，为赵宝钢送行。
赵宝钢在艺术中心六七年的时间，不光是拍电视剧，还培养了一批年轻导演，在这一点上要比林子轩强，这是艺术中心能持续发展的原因。
一家单位或者公司永远不能只依靠某一个人，要有可持续的发展规划。
送走了赵宝钢，林子轩回到了艺术中心。
他现在不是艺术中心的员工，只是作为一个合作伙伴，来洽谈合作，不能说反客为主，指挥艺术中心的人做事情。
那不合规矩，会给人跋扈的感觉，就算艺术中心的人不觉得，也要自我约束。
这次林子轩带来了两个剧本，一个是青春偶像剧，叫做，还有一部谍战戏，叫做。
青春偶像剧在国内还不流行，日本和韩国已经有了这种类型的剧集。
说白了，就是俊男靓女的组合，主打青春期男女的日常生活，包括上学、恋爱、就业、拼搏和无奈等等，能够引起青年人的共鸣。
不是那种浮夸的偶像剧，而是较为真实的展现了九十年代中后期青年人面对社会变革做出的人生选择，以及困惑和无奈。
现在上大学收费了，毕业不包分配了，市场经济自由流动，赚钱的机会多了，整个社会愈发的浮躁和不安定。
青年人不再像以前那样按部就班的生活，看似自由了，却带来了更多的困惑。
社会上的偶像不再是军人和劳动者，而是成了歌星和大款，旧有的秩序被打破，新的价值观还在形成之中。
林子轩没有能力解决社会问题，他拍这剧集同样是为了赚钱。
只是在赚钱的同时，他想表达一点什么。
说的不仅是爱情，还有青年人的拼搏和奋斗，是一个成长的过程。
这部剧说实话有点冒险，倒不是说现在不能拍这类题材，而是容易碰到雷区。
以前也有谍战剧，的不同之处在于，它里面的人物更为复杂，注重内心戏。
以往的电视剧往往是正邪分明，敌人可恶可恨，穷凶极恶，好人坚强勇敢，视死如归，或者说人物脸谱化。
在塑造人物上下了很大的功夫，剧中的人物性格鲜明，不死板。
比如老谋深算的吴站长、匹夫之勇的马奎、阴险小气的陆桥山、心狠手毒的李涯，每个人的行为处事都是为了自身的利益，顺理成章，不显得突兀。
这就是对人心和人性的把握，极为深刻。
在剧情设置上悬念迭起，情节紧凑，不光是斗智斗勇，还添加了幽默和言情的元素，吸引着观众一步步看下去。
大家对这两个剧本进行讨论，这个本子没什么问题，虽然有些现实描写，却没有触及太多的社会问题。
林子轩确定让徐晶蕾做女主角，其他的演员倒是无所谓，年轻演员很好找。
“在艺术院校找吧，新人片酬低，听话，只要上镜就行。”林子轩决定道。
在影视剧这个行业，有时候是戏包人，有时候是人扛戏。
前者只要有个好剧本，有个好的制作团队，演员按部就班的演下去就行了，不需要太精彩的发挥，后者就需要通过演员的精湛演技来撑起一部戏。
就是如此，这部剧想要精彩需要找一帮好演员来扛戏。
“选角先不急，把本子送上去，等审查能通过再说。”林子轩建议道。
艺术中心的人没什么可说的，这个本子的确不好过审。
你把反派写的有血有肉，合情合理，这触及的就太深了，尤其是在谍战戏里，以前没这么拍过，对坏人就应该丑化和无情的鞭挞。
不愧是拍过的传奇人物，大家在心里感慨。
在艺术中心，流传着不少小故事。
当初由于讽刺现实，被华国电视台决定停播，林子轩等人趁着国家领导人视察华国电视台的当口，提出了自己的意见。
如此才得以播出，成为了经典。
这部剧大胆的描写了那段特殊时期的斗争故事，这是谍战剧上的一个新突破。
做旁人不敢做的事，拍旁人不敢拍的电视剧，这是大家对林子轩的看法。
实际上，林子轩没有他们想的那么坚持，他做了两手准备，如果无法通过审查的话，他还准备了一部。
他选择的这两部剧投资都不高，但影响力不小，小投资能获得大回报。
采用新人演员，现代的时装戏，二十集的长度三百万投资足够了。
要用不少明星，布景和道具讲究，三十集的长度至少要投资六百万。
是一部大戏，演员众多，还是古装背景，前后延续几十年，这个项目太庞大了，要投资上千万才行。
不是说艺术中心没有钱投资，而是资源配置的问题，完全可以用这些资金拍其他剧集。
否则一旦拍砸了，艺术中心就会元气大伤。
目前，像这种电视剧只有华国电视台牵头，大家群策群力才能完成。
这正是林子轩没有拿出来的原因，等以后资金充足了，市场更为开放了再说。